Cuando conocí a Alicia Florrick tenía mis reservas. Al prinicpio, me costó conectar con su carácter, tan distinto al resto de "heroínas" de series de televisión. Ahora, me encantaría tenerla de amiga.

The Good Wife es, sin duda, una de las mejores series que se emiten en la actualidad. No sólo goza de un plantel de actores que consiguen crear unos personajes creíbles y llenos de personalidad, si no que trata el tema de la abogacía des de un punto de vista diferente a otras series de la misma temática. En The Good Wife no hay moralina, ni lágrima fácil, no hay un exceso de sensiblería y muchas veces los casos se nos presentan inconclusos e incluso nos dejan con mal sabor de boca, pues en el bufete de Lockhart & Gardner se hace demasiadas veces de "abogado del diablo".

Si bien el debate moral/ético está presente en muchos episodios, dejan que seamos nosotros, los espectadores, los que juzguemos sin que tengan que decirnos cuando algo es correcto o no lo es. Los personajes tampoco son perfectos, ni mucho menos, pero en The Good Wife no se intenta redimirles ni hacerles más buenos a medida que avanza la trama, y eso se agradece.

Si algo querría destacar de ésta serie, es precisamente eso, la contención, la sutileza, los diálogos a medias, los cruces de miradas y esa tensión palpable que se respira en el ambiente y de la que los actores nos hacen partícipes no sin cierto pudor. Los personajes resultan muy atractivos sobretodo por qué no se dejan conocer del todo.Y eso engancha. Y mucho. Pues The Good Wife nos demuestra semana tras semana que las la mayoría de las cosas, administradas en pequeñas dosis, suelen disfrutarse más.

Si aún no conoces a Alicia Florrick, deberías ponerte a ello. Y tómate tu tiempo, Alicia no se abre fácilmente.

¿Donde está la hermana?

que fue secuestrada y luego hallada? ¿También es medio extraterrestre?. Hay fallos por todas partes. Nada como "Lost·.

Friday Night Lights, condenada a serie de culto irremediablemente, nos regaló un mágico personaje masculino: el Coach Eric Taylor.

Una cierta base de recomendaciones finalmente sirvieron a que superara la "imagen americana" que sirve de barrera ante el visionado de esta serie. Simplemente, decidí darle una oportunidad, y comencé el visionado.

Friday Night Lights trata sobre futbol americano, sí. Cuenta cómo una gran base de personajes tremendamente naturales, de un pueblo del estado de Texas, viven alrededor del deporte que tanto aman. Sus vidas giran alrededor del ovalado balón, así como sus relaciones. Todo cambia con la llegada de un nuevo y reputado entrenador de instituto: Eric Taylor. No tengo ni idea de fútbol americano, pero a los dos episodios, me enamoré de la serie.

No vengo a recomendar la serie enumerando una lista de puntos fuertes. Eso ya lo han hecho muchos. Simplemente, quiero calmar ni necesidad de hablar sobre su personaje principal, uno de mis favoritos, y posiblemente uno de los caracteres masculinos más carismáticos que he podido encontrar desde Los Soprano o The Wire. El Coach.

Eric Taylor sabe como moralizar a sus chicos. Es un padre de familia, con una preciosa hija adolescente (Julie Taylor) y una mujer que ya quisieran muchos (Tammy Taylor, quizás el verdadero motor de la serie). No entiende al genero femenino, pero lo intenta. Ama el fútbol americano casi por encima de todo, pero no termina de ser capaz de manejar a su hija. Es reservado, tiene carácter, y como no podía ser de otra manera, gran corazón. Competente, entregado a su trabajo, porque efectivamente, lo ama. Y con una simple mirada, sabe como moralizar a sus chicos.

Se entrega a su amigo Buddy Garrity, hace todo lo que puede por Matt Saracen, se vuelca completamente con su hija y su mujer, y es posiblemente, el personaje de la serie que más cariño muestra sin el hecho de mostrarlo físicamente. Son sus actos, sus miradas, sus silencios los que hablan por si solos. Y aunque en ciertos puntos de la serie, aparece cegado por ciertos escapes de ego y ambición, no dejamos de quererle, porque es un hombre que sabe rectificar, y le queremos por ello.

El Coach no sería el Coach si el trabajo de Kyle Chandler no fuera tan arrebatador, cuidado y profesional. Pero de quien estamos hablando es del Coach. De como su experiencia, sabiduría, entereza, paciencia y honestidad elevan a la serie y todos sus personajes adolescentes en interminables problemas a lo más alto. De como hace funcionar, junto a Tammy, un matrimonio enfrentado a continuos problemas. De cómo soporta la figura de entrenador del equipo de fútbol de Dillon, el centro de todas las atenciones de los ciudadanos con calma, siempre al borde del estrés extremo. Estoy hablando del Coach, de por qué es la principal razón para ver esta maravillosa serie.

¡Albricias, vítores, loas y aplausos, por fin una serie española que merece la pena!

Han sido años y años viendo aparecer en la caja tonta española productos copy&paste de comedietas casposas interminables y “familiares”, desde Médico de familia pasando por Aquí no hay quien viva y sucedáneos varios o 7 vidas y su spin-off Aída; soportando una proliferación de series de “adolescentes” en horario prime time, ya fuese con la excusa de bailar (Un paso adelante), o la de simple y llanamente centrifugar nuestros jugos gástricos (Física o química); incluso combinaciones de ambos formatos (léase Los Serrano). Y, más recientemente, banales aventurillas con algo de carnaza para los hormonados, tipo El barco o Águila roja.

No sé si esto será el principio del cambio, pero los 5 capítulos que llevo vistos de Crematorio no tienen absolutamente nada que ver con lo anterior. Buena banda sonora, cuidadísima fotografía, una buenísima selección de actores y, sobre todo, una maravillosa trama, contada poco a poco, con un tempo que asociamos a series de otros países.

¿Temática? Corrupción urbanística en el Levante español, centrada en el personaje de Rubén Bertomeu (interpretado magistralmente un por Pepe Sancho al que el papel le va como anillo al dedo), un brillante constructor sin el más mínimo escrúpulo que lleva campando a sus anchas muchos años, rodeándose de mafias rusas, concejales de urbanismo “untados”, alcaldes corruptos, drogas… Los flashbacks a años anteriores, que van paulatinamente explicando cómo se fue forjando el personaje no tienen desperdicio.

Si descontamos el muy buen intento de la estupenda ¿Qué fue de Jorge Sanz?, por fin tenemos una serie que realmente merecer la pena ver en España, ¡y sin necesidad de añadir subtítulos! Aunque solo sea por contar “yo vi el inicio del cambio” (esperemos que sea el cambio), merece la pena verla…